李乐没心思去看这帮学生如何“反抗暴政”，对着系领导拍桌子砸板凳，声讨不公。出了办公楼，骑车换车，一路开到望京。
    来得少，于李乐这种吃货来说，这里最出名的就是“望京小腰”。
    看了看时间，车子一拐，进了眼下刚刚开始“欣欣向荣”的798。
    这里在今后，被国内无数城市模仿，学习，把自己那一亩三分地上，残破的工厂厂房改造，搞个369，9527，7788的名字，变成所谓的艺术街区，轻描重彩满涂鸦，竖扫横堆乱眼花。可到最后，要么惨淡收场，要么推倒重来，几栋红砖钢架水泥地的厂房，哪里有堆叠起来的百平大宅收益来的高。
    哪怕是这里，始于艺术，最终还是被商业繁华淹没艺术气息，成了小资和时尚青年，小商小贩的地盘。
    李乐开着车，穿过这个尚未彻底去工业化，依然有厂房里还有机器设备在运转，高耸的烟囱冒着黑烟，光头或长发的“艺术家”与身穿工作服的工人一道进进出出的地方。
    挂着“工作室”或者“艺术画廊”牌牌的房屋中间，同样挂着“烟酒饮料大桶矿泉水大卷卫生纸”，“三元盒饭两元炒饼炒面免费稀饭”牌子的小卖部和饭馆儿，让人们晓得“艺术家”，也得人间烟火，吃喝拉撒。
    就像宁小乐说过的，无论宋庄、圆明园还是东村、798，有个共同的贯彻始终的前提就是，艺术家们大多是穷人。
    穷艺术家们总是想找到一些又便宜，气质上又有点不大一样的地方，来搞他们的创作，而且一般都还喜欢扎堆。改开了，一定程度上允许艺术自由创作了。于是乎想搞艺术的人都发现，只有扎到类似于燕京沪海这样的大城市，作品才有可能被人认同。
    大城市房租交不起，就在城乡结合部找地方。多少成名的画家雕塑家摄影家音乐家、都是当年圆明园拖欠房租，让房东撵的半夜不敢开灯出声的房客。
    但“艺术家”扎堆儿，对于任何管理部门来说都是个麻烦事。举止怪异，什么话都敢说、什么事儿都干得出来，猎奇的、文艺的、还有就是想要探讨文化思想的，这种款式的人们多了之后，先靠涨房租，让这帮穷鬼滚蛋，然后再有些人被当做盲流给遣返。
    可也有“远识之士”从大大的商机当中看到了最重要的一块就是炒房子，玩商业概念，于是“艺术家”们又成了卖猫的碗。类似798这种，最终就是最穷的艺术家只好走了，然后是次穷的，再然后没那么穷的，只有极富裕的一小撮，才有资格继续留下。
    但这并不妨碍798的热闹，因为绝大多数的人只是需要一个看着新鲜，自拍照片，买些个小东西，好显得自己有点品味。艺术，有多少人会想认真琢磨这玩意儿。
    出了798，李乐晃悠到央美。今天最重要的事，接曾女士、猫女士回家。
    猫女士还放不下那边的工作，现阶段就是两边跑。嗯，左手事业，右手爱情，两手抓，两手都要硬，今天喜提保时捷，明天马上开玛莎，誓要做一个现代的独立女性，向阳阳姐学习，向阳阳姐致敬！！
    而何小树拒绝了一个司长的职位，去到外交学院当个老师。对于这种选择，李乐只能说，老房子着火，都是干货，没有一点水分。
    前几天来家吃饭，透过烟头雾气缭绕，何小树用一种坚定的语气对老李说，我现在就是被小猫点燃的一炷香，感觉全世界都被一股朦朦胧胧的香气笼罩，想着把最后的荷尔蒙当做柴油，放进生活的拖拉机中，指望在满是压力的世界，突然爆燃，再热烈一次。这是个没有童话的世界，几十年的忙忙碌碌，尔虞我诈，摸爬滚打早把理想的热血耗尽了，就想着和小猫能度过生命里，余下的时光，
    曾老师给稀里糊涂的老李，做了一番阅读理解，中年男人的爱情就是往死里抓住荷尔蒙带来的最后的冲动，看上去更露骨，不像年轻人那么朦朦胧胧，讲究铺垫，环境，氛围，但是敢于直面本质并信仰爱情。谁又敢说不比年轻人更纯粹。
    老李问曾敏，咱来算啥？
    曾老师回，少年夫妻老来伴，细水长流，福如东海，寿比南山！
    进了大门，李乐扫了一眼央美去年才搬来的新校区，只觉得有些浪费了这么大的地方。燕园里人满为患，下课时堪比王府井步行街，这里，当街光屁股耍把式，估计都没人围观。
    往里走，看到一栋楼前，停着大部分都是私牌的小车，中间不乏奥奔宝这种高档货。
    啧啧啧，当燕大那些老师还蹬着自行车，挤公交地铁上班的时候，央美的老师就已经走进四个现代化，都是有钱人。
    “麻烦问一下。”鼻子底下是嘴，李乐拦住俩姑娘，举起手机，展示着信息，“这个什么三工是个什么地方，在哪儿？”
    “啊！”
    俩姑娘被面前突然一暗，吓了一跳，再抬头一看，专业技能发动，迅速的给面前这个圆寸脑袋做了个扫描。肌肉，线条，五官比例，面部结构，打了个95的高分。
    “你是找人？”
    “啊，是。今天有个指导讲座，在这个什么三工。”李乐笑了笑。
    落在俩姑娘眼里，又给加了两分。一姑娘指指手机，“那个，三工是油画系第三工作室，在五号楼。”
    “哦，哪边？”
    “那边。”顺着手指方向，李乐瞧见一栋四四方方的大楼。
    “谢谢啊。”
    “没事儿，对了，那边比较曲折，我们正好要过去，带你。”
    “哈，谢谢，求之不得。”
    李乐把手机往兜里一揣，跟上。
    “你不像学油画的？”
    “怎么？”
    “你手上干净。”
    “呵呵。你们什么专业的？”
    “雕塑。”
    “好专业。”
    “怎么好？”
    “可以自己捏手办。不用花钱买了。”
    “那不用学雕塑都成。”
    “这个三工都是干嘛？”
    “我们油画系走工作室教学制，都是按绘画主题和表现形式划分工作室，一工就是历史题材，二工是新具象，三工是表现，四工就是多维。”
    “哦，不太懂。”
    “你有兴趣学？”
    自己那点儿天赋，李乐摇头笑了笑。
    上楼，左拐右拐，“啊，到了，这边几个都是，你找谁问里面人就行。”
    李乐点点头，又是一个笑容送上，俩姑娘走了还回头偷看。
    走廊里，李乐挨个教室寻摸，还想着能不能瞧见传说中给钱来上课的谦儿大爷。
    结果没有，颇为遗憾，终于在一间教室里找到被好多人围着的曾老师。
    今天曾敏应了一个央美当老师的朋友，来给学生指导一节关于油画技法灰色调的情感表达与审美的课程。
    往日里，曾敏肯定没那个意愿，不过，人在江湖，为了基金会项目能维系好央美这边的关系，只好披挂上阵。
    弯腰，从门缝溜了进来，在后面找了个凳子。
    沈畅倒是一眼就瞅见干儿子，指了指手表，示意马上结束，耐心等等，李乐点点头。
    一身显出修长脖颈的黑色高领毛衣，简单的丸子头，灰色长裙，小短靴，挺直纤细的腰身，勾勒出一个美好身材，脸上温婉大气的笑意，慢条斯理，却洪亮的语调，让房间里所有人的目光，都集中在此。
    画笔在手，指了指身旁画架上的一幅人物画，“我们要知道，灰，是一种中介色，作用是平衡其他色彩的对比，衬托和统一整体画面。柔和的特质，能够渲染出细腻而丰富的表现力，加深作品的深度和立体感。代表了一种意识心里下的思考。”
    “就像我刚才说的，灰色的艺术表现中，第二点的，物象再现功能中灰色的运用，看这位同学的应用，就出了点小问题，我们可以探讨一下，如果.....”
    “诸位，我这么说，能理解了么？”
    “能。”
    众人点头，曾敏扔下手中的画笔，一拍手，“行了，今天关于专业问题的，就到这儿吧。你们崔主任说，你们有问题想和我交流？”
    “对！对去年您在丑国的画展上的那幅......”
    “是，曾老师，我想问....”
    “曾老师，您认为....”
    一群人开始举手，毕竟，能和这种已经蜚声国际，属于国内最顶尖那一批画家当面交流的机会，难得。一时间，场面有些乱。
    “都安静一下，一个一个来，曾老师，您都站了一大节课了，要不坐一坐？”一个猫姨身边，刚才还和猫姨嘀嘀咕咕中年人起身，这才让嗡嗡响的教室安静了下来。
    “算了，不用。”曾敏手一指，定了刚才举手的一位，开始解答。
    一个两个三个，专业的的问题，李乐只能理解个大概，好几个有长有短的问题之后，一个女生起来提问，“曾老师，作为目前国内不多的，能走向国际市场的油画家，我想知道，搞艺术，在离开学校之后，该如何生存？怎么才能像您一样。”
    一句话，让屋里人都来了兴趣。挣钱都不寒碜，谈怎么挣钱，更是天经地义。
    曾敏单手撑着一个画架，想了想，回道，“说这个之前，我们先问自己一个问题，艺术家到底是个什么？ ”
    “有时候，我也搞不懂搞，艺术家似乎是一个职业，可是又不是个职业。艺术这个东西，本身就不赚钱，但是不妨碍艺术家挣钱。”
    “我的经验告诉我，纯艺术靠的是偶然成名，然后靠必然赚钱。”
    看到下面的人大部分都在摇头，剩下的都在沉思，曾敏笑了笑，往前走了两步。
    “卖不卖画那是经纪人的事，藏家喜不喜欢是藏家的事。创作不能想太多。”
    “艺术是一件很小众的事，能靠艺术挣大钱的更是凤毛麟角。艺术又是一场持久战，作品能够被认可是比赚钱更重要的事。至于迎合市场，有点艺术追求的，都会不屑一顾。因为艺术品是深层思考后再表达输出的产物，它是一直往前走的，表达的观念是新的，为了作品好卖，而原地踏步，甚至回过头来倒退重复自己，有点节操的都不会这么干。”
    “那赚不到钱怎么办？家里没矿，没有像塞尚一样，有个一次性给25年生活费的亲爸爸，画也卖的不好的咋办？这就需要我们更有勇气直面惨淡的生活，艺术家同样也会通过各种点子，为金钱折腰。他们与写字楼里面的公司职员没有什么不同，本质上都是为了生存而工作。”
    “有人认为，艺术家们谈论金钱，对于大众而言是一种幻灭，会损害他们不食人间烟火形象。其实，就我接触到的人来说，成功的艺术家其实很有事业心。从投身艺术开始，他们就是自己生意的ceo，懂得如何营销。徐悲鸿只要连着三五天没有在报纸上看到有关自己的新闻，就会给媒体打电话制造点话题出来。张大千收徒126人，有专业画家也有普通爱好者，专业画家不用多说，其他如五美拜师、叶名佩抚琴一曲，就收入门墙，徒弟被指导画艺，也帮他卖画、展览、宣传。”
    “优秀的艺术家们是应该理解自己的商业义务的，投身艺术就像创业，会四处筹集资金，为了养活自己、支付创作所需要的开支，收回成本，赚取资金，良性循环数次，艺术才能走上正轨，在业界拥有一定的名声。安迪˙沃霍说过，赚钱是艺术，工作是艺术，好的生意就是最好的艺术。成功的艺术家和商人几乎是同类人。而做好这门艺术生意，积极进取是成功的一大关键。达芬奇不也说了么？有成就的人在机会面前很少等待，他们通常选择走出去自寻良机。”
    曾敏说完，下面一片寂静，在这些学生的意识里，几乎，从来没人把艺术和商业的关系说的这么直白。
    李乐一旁听了，冲看过来来的曾老师摆摆手，曾敏瞧见，当没看见，李乐有些失望，妈妈又不爱我了么？
    终于还是有学生站了起来，问道，“曾老师，如果我们今后毕业了，去了社会上，您能给一些忠告或者生存的经验么？”
    “怎么？有些害怕了？”
    “是，有那么点。”
    曾敏乐道，“不怕，我们学美术的，掌握着一些尖端技术。不有老话说么？家有良田千顷，不如一技在身。”
    “要我说，总结几点，几个要，几个不要。”
    学生们都抬起头。
    “拒绝一切付费展览和宣传，不要轻信一两周的学习培训来打开成功之门，不要把画廊合作错认为独家代理，你可以白送，但不要过低价格卖作品，有一次，就是一生的污点。不要死撑面子租画室，不要瞎混，不混圈子，不认大哥，不做领袖，和策展人交朋友不要太有目的性，不要草率自我宣传，不要轻视任何展览机会。”
    “要多画，认真、拼命、投入地画，物以稀为贵的基础是物以好为贵。我儿子告诉过我一句话，每一坨屎都是独一无二的，所以，不要让自己的作品成为独一无二的屎。”
    “要多读书，要清晰表达，要学外语，要参赛。经济困难就要打工，挣钱不丢人，没钱才丢人。要感恩、要存钱，要有记者朋友。”
    “行了，我就说这么多，希望以后，再有机会和大伙交流。对了，再有，奉劝各位，洁身自好，重视家庭。瞧瞧，我儿子就来接我了，李乐！”
    “啊？”
    “给大伙打个招呼！”
    李乐一愣，起身，挥挥手，云点头，标志猫咪笑，“嗨~~~~”